BREVES DE ULTIMO MINUTO

SCAR SYMMETRY componiendo :
El grupo sueco de Death Melódico SCAR SYMMETRY se encuentra en estos momentos componiendo material para su tercer álbum, que se grabará a finales de verano. La banda está trabajando en diez canciones y pretende tener entre 15 y 20 para poder elegir a la hora de grabar.

Futuro DVD de TWISTED SISTER :
TWISTED SISTER planea lanzar este año un DVD retrospectivo con todos sus vídeos de la MTV de los 80, la actuación que le valió un contrato discográfico, un especial televisivo de una hora que fue emitido por la MTV en 1985, así como un segundo disco con un documental sobre la trayectoria de la banda entre 1973 y 1982, en el que se incluirían entrevistas y material nunca visto.

Trailer del DVD de RAGE
"Full Moon In St. Petersburg" es el próximo doble DVD de RAGE del que iremos informando proximamente. El grupo ha colgado en su web un trailer como adelanto, puedes descargarlo desde este enlace. Nuclear Blast pondrá a la venta este DVD, que fue grabado el año pasado en San Petersburgo, Rusia, el 23 de febrero.


RIDE THE SKY completa su formación :
La banda del baterísta Uli Kusch (ex HELLOWEEN, ex MASTERPLAN), el cantante Bjørn Jansson (ex TEARS OF ANGER, BEYOND TWILIGHT) y el guitarrista Benny Jansson (XSAVIOR), contará con el bajista Mathias Granås (XSAVIOR) y el teclista Kaspar Dahlqvist (DIONYSUS, STORMWIND) entre sus filas. RIDE THE SKY ha comenzado a grabar su primer disco, que será editado en agosto por Nuclear Blast.


VENOM cambia de guitarrista :
Mykvs (Mike Hickley) deja VENOM por obligaciones personales que debe atender en Estados Unidos y que le impedían trabajar al 100% con la banda en 2007. El guitarrista Rage es su sustituto, y ya ha estado trabajando con el grupo en el estudio, preparando las demos para el futuro disco.



Track de MAYHEM para descargar :
Season Of Mist ha colgado una canción de los blackers MAYHEM, "Anti", perteneciente a su nuevo disco, "Ordo Ad Chao", que se pone a la venta en abril. Puedes descargarla en esta dirección.


RUSH mezclando su futuro álbum :
El próximo disco de RUSH comenzó a mezclarse el pasado 15 de enero en Los Angeles. El lanzamiento podría contar con un bonus DVD que contendría el "making of" del álbum. El trabajo será lanzado a finales de primavera o principios de verano con la discográfica Atlantic.


Disco de OBITUARY en julio :
El cantante de la banda de Death Metal OBITUARY, John Tardy, ha informado de que el grupo acaba de terminar de componer su próximo álbum. OBITUARY entrará al estudio en marzo para grabarlo y pretende tenerlo listo para mediados de julio.


Box Tronic más simple y directo

NOTICIAS DE SELLOS DISCOGRÁFICOS

METALBLADE

Reediciones de clásicos – Celebrando su 25º aniversario, el sello lanza en Marzo dos increíbles reediciones.

El primero, CANNIBAL CORPSE – "Vile" (25th Anniversary Edition), incluye un DVD en directo con más de dos horas de contenido y un precioso libreto.

Por su parte, LIZZY BORDEN – "Master Of Disguise" (25th Anniversary Edition), incluye un DVD y un documental con la grabación del disco que nos ofrece 170 minutos de contenido extra, más 2 temas extras. No pueden faltar en tu colección!!!

VOMITORY ha completado el proceso de grabación de su nuevo disco Terrorize Brutalize Sodomize . Fue grabado, mezclado y masterizado en el Leon Music Studio, Karlstad/Sweden durante Diciembre, junto al productor Rikard Löfgren. El baterísta Tobias Gustafsson comenta: "Estamos muy satisfechos con el resultado: la producción es sobresaliente, las canciones y nuestra interpretación, es mejor que nunca. El disco tiene la mierda más rápida que jamás hayamos hecho y también la más dura. 40 minutos de puto death metal".

Tracklist TERRORIZE BRUTALIZE SODOMIZE:

1. Eternal Trail Of Corpses

2. Scavenging The Slaughtered

3. Terrorize Brutalize Sodomize

4. The Burning Black

5. Defiled And Inferior

6. March Into Oblivion

7. Whispers From The Dead

8. Heresy

9. Flesh Passion

10. Cremation Ceremony

Cataract se queda sin guitarrista – El miembro fundador del grupo Cataract ha decidido dejar el grupo para crear sus propios proyectos. El grupo, que ha tenido varias reuniones y discusiones sobre el rumbo de sus futuras obras, ha decidido, de acuerdo con Simon, seguir caminos separados. Cataract ha decidido hacer un pequeño parón, descansar y buscar un nuevo guitarrista.

NUCLEAR BLAST

SONATA ARCTICA ha comenzado la mezcla de su nuevo disco en el estudio Finnvox de Helsinki. Puedes leer más sobre el proceso de grabación aquí: http://www.sonataarctica.info/index.php?studio&en.

Nightwish ha declarado que han terminado las audiciones para elegir nueva cantante. La banda ha recibido más de 2000 maqutas y ha declarado que la nueva cantante será presentada a finales de Mayo, con el lanzamiento del nuevo single.- Arsis, uno de los grupos más brutales de la costa este de los EEUU han firmado con Nuclear Blast. Actualmente se encuentran de gira con Mnemic, God Forbid y Goatwhore. El grupo tiene en su haber un EP y dos discos, y ya está preparando su nuevo trabajo, que aparecerá el año que viene. Disfruta de su Death metal en su myspace en www.MySpace.com/ARSIS .

El guitarrista de Rage, Victor Smolsky, está trabajando en un CD recopilatorio para conmemorar el 20º aniversario de Nuclear Blast. A pesar de tener mucho trabajo, ha encontrado tiempo para comentarnos lo siguiente, desde su estudio: "Hola amigos, aquí Victor. Es un gran honor para mí trabajar en el recopilatorio conmemorativo del 20º aniversario de Nuclear Blast. Será un disco que contendrá diez canciones de varios grupos de metal de la historia de Nuclear Blast, incluyendo un nuevo temo de Rage que he compuesto, producido y en el que he grabado todas las guitarras, teclados y bajos. He recibido el apoyo de Andre Hilger a la batería y Peavy Wagner en la letra. Salvo por algunas partes vocales, todas las canciones fueron grabadas en el estudio VPS en Hamm, donde Charly Czajkovski volvió a realizar un gran trabajo.Durante la composición, he intentado hacer todas las canciones de una manera típica y preocupándome por la afinación de la voz, que es mucho más cómoda para el cantante.

No esperaba que, además de escuchar los estilos de los grupos, componer y arreglar, tendría que sufrir tanto stress de trabajo de oficina, como enviar correos y llamar por teléfono.

Gracias a todos los cantantes por su cooperación. Gracias a Andy, Siry, Jaap Wagemaker y Achim Köhler, por su apoyo.

Estos son algunos ejemplos:Bloodsucker, cantada por Schimier, de Destruction: un tema muy thrash con 200 dobles bombos. El tema trata de la crisis en la guerra en Irak y su causa (el fracaso de la política americana).

"A perfect Day", cantada por Andi Deris, de Helloween: una canción al más puro estilo Helloween con un estribillo pegadizo. La canción habla de la incertidumbre de la vida y el hecho de que el fin puede llegar en cualquier momento.

"Ruling the world", cantada por Tony Kakko, de Sonata Arctica: un tema directo de metal con varios arreglos de voces y teclado. Trata sobre la arrogancia de los poderes políticos occidentales."

INSIDE OUT

Buenas noticias para la banda ACT. Las positivas reseñas de su último disco "Silence", han supuesto un gran suceso en Suecia, donde el trabajo ha llegado hasta el puesto 4 de los chats del país. InsideOut Music re-lanzará los trabajos anteriores de la banda "Imaginary Friends", "Last Epic" y "Today´s Report" en edición especial durante la próxima primavera.

DOMINICI que es el nombre de la nueva banda de Charlie Dominici, el que fuera vocalista de Dream Theater en 1989, cuando la banda publicó su debut "When Dream And Day Unite". Su debut promete grandes cantidades de prog metal y será titulado "O3 A Trilogy, Part Two".

El nuevo trabajo "Scarsick" de Daniel Gildenlöw y sus PAIN OF SALVATION, fué lanzado el 19 de Enero y será muy diferente a su antecesor "BE". El nuevo disco tendrá mucho de crítica contra la política americana de los últimos años.

InsideOut publicará en Febrero el nuevo trabajo de los británicos PURE REASON REVOLUTION titulado "The Dark Third ", un magnífico álbum de art rock que viene de la mano de una joven formación que dará mucho que hablar.

NACIONALES

Ya está disponible en YOUTUBE el trailer de la magna obra de Andrew Lloyd Webber Jesuschrist Super Stars.

La versión metalera hecha en Chile re bautizada como JESUCRISTO METAL STAR proximamente se presentará en vivo para semana santa, seguiremos informando de este gran evento.

http://www.youtube.com/watch?v=0i41j7e8nPI

STEVE VAI... GENIO DE 7 CUERDAS

Nacido el 6 de junio de 1960 en Long Island, Nueva York (cumplió seis años el sexto mes de 1966, como así comentó en la introducción de su libro de transcripciones de Frank Zappa).

Steve Vai conquistó el reconocimento general tocando como guitarrista del legendario músico, productor y magnate Frank Zappa.

A principios de los 80 abandonó la banda de Zappa y grabó su primer disco como solista, "Flex-Able", y reemplazó a Yngwie J. Malmsteen como guitarra solista en Alcatrazz. Entonces se unió al antiguo "front-man" de Van Halen, David Lee Roth para grabar dos álbumes, "Eat them and smile" y "Skyscraper", además de una versión en español del primero titulada "Sonrisa salvaje".

Posteriormente tocó para Whitesnake en el álbum "Slip of the tongue" y en 1990 grabó su segundo álbum "Passion and Warfare" obteniendo la atención mundial en su carrera como solista. Por estas fechas gana un Grammy por su participación en el disco tributo a Zappa "Zappa's Universe", por su solo en "Sofa", siendo criticado por varios músicos otorgándole el reconocimiento a Mike Keneally, por su participación en ese disco.

También saltó a la pequeña pantalla apareciendo unos cuantos minutos en la película CrossRoads (Cruce de caminos o Encrucijada) donde hizo el papel de un guitarrista llamado Jack Butler que trata de vencer a un joven guitarrista virtuoso enfrentado en un duelo guitarrero frente a Ralph Macchio (famoso por su papel en Karate Kid). Un dato curioso de esta película es que Vai toca realmente tanto su parte como la mayoría de las de Ralph Macchio, incluyendo "Eugene's Trick Bag" compuesta por el mismo Vai, basándose en el 5 Capricho de Paganini

En 1991 participa junto a Joe Satriani entre otros en el concierto Leyendas de la Guitarra organizado con motivo de la próxima celebración de la Exposición Universal del 92 (Expo Sevilla´92).

En 1993 aparece el álbum titulado "Sex & Religion", con una formación nueva y una dinámica más de banda, dejando de lado el estilo solista. Se trata de un disco mayoritariamente vocal, y en parte polémico por el contenido de sus letras, en las que se refiere al sexo y a la religión.

En el año 1995 Steve graba un álbum titulado "Alien Love Secrets", del cual, posteriormente presenta una versión en DVD con los videos de las canciones que componen este álbum. El disco se compone de siete temas instrumentales, y fue grabado en 6 semanas.

Al año siguiente (1996) participa en la gira llamada G3 junto a Joe Satriani (el organizador) y Eric Johnson, donde le acompaña Keneally en los teclados y guitarra. Se graba un disco en vivo del mismo nombre. En 1996 también sale a la venta "Fire Garden" un extenso disco de 18 temas, tratándose la primera mitad de temas instrumentales y la segunda incorporando canciones cantadas, y afianzándose Steve en su faceta de cantante.

Llegando a mitad del año 1999, aparece el disco "The Ultra Zone", en gran parte instrumental, con cinco temas cantados. Se trata de un disco compuesto de trece temas bastante variados.

Un segundo disco G3 con el virtuoso de la guitarra Yngwie J. Malmsteen se graba en el 2003.

El siguiente año Steve Vai graba su primer disco en vivo, "Alive in an ultra World", presentando canciones que caracterizan los paises que el visitó en la gira de "The Ultra Zone".

Más adelante, en el 2004, Steve Vai lanza su segundo disco en vivo, "Live In Astoria: London", donde selecciona grabaciones de sus actuaciones en el Astoria en Londres, recopilándolas en este disco. Realizó una vez más con Joe Satriani, una gira convirtiendose en G4, teniendo en esta oportunidad como invitados al legendario Robert Fripp y al chileno Alejandro Silva.

Su último álbum editado en 2005 se titula "Real Illusions: Reflections" y para presentarlo realizó una gira mundial con músicos de gran categoría, como Tony Macalpine (guitarra y teclados), Billy Sheehan (bajo), Jeremy Colson (batería y percusión) y Dave Weiner (guitarra eléctrica y acústica), en ese mismo año participa en un nuevo G3 al lado de Satriani y John Petrucci.

En 2006 Steve participa en un tour homenaje a su mentor Frank Zappa.

Vai junto a la marca de guitarras Ibanez crea en 1986 la serie JEM, diseñando también la primera guitarra de siete cuerdas llamada Ibanez Universe UV77MC. También junto a Ibanez se desarrollaron las primeras y únicas guitarras de tres mástiles, denominadas JEM Tripleneck. La utilización en vivo de este tipo de guitarras (en el G3 del 2003) marca la pauta del nivel que ha alcanzado Steve. En el 2000 junto a Carvin crea según sus especificaciones su propia serie de amplificadores llamada Legacy.


Discografia


* Flex-Able (1984)
* Flex-Able Leftovers (1984)
* Passion and Warfare (1990)
* Sex and Religion (1993)
* Alien Love Secrets (1995)
* Fire Garden (1996)
* Joe Satriani, Steve Vai & Eric Johnson “G3 Live In Concert” (1997)
* Bad Squad (1998)
* The Ultra Zone (1999)
* The 7th Song - Enchanting Guitar Melodies (2000)
* Alive In An Ultra World (2001)
* The Elusive Light and Sound, volume 1 (2002)
* Various Artists - Archives Vol. 4” (2003)
* Mystery Tracks - Archives Vol. 3” (2003)
* The Infinite Steve Vai: An Anthology (2003)
* Live In London (2004)
* Real Illusions: Reflections (2005)

Aqui los dejo con un video junto al gran genio David Townsend (strapping young lad)

MÁS NOTICIAS EN BOXTRONIC

En una reciente entrevista con Pivotal Rage, JON OLIVA disipó las especulaciones en torno a una posible reunión de SAVATAGE para celebrar el 25 aniversario del grupo:
"Quiero hacer algo, pero es muy difícil ponerse de acuerdo con todo el mundo para reunirnos en un escenario, ni siquiera podemos grabar un nuevo disco de SAVATAGE.

Está la TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA, que está teniendo un éxito tremendo, y todo el mundo está ocupado con eso excepto Zak Stevens y yo, así que somos los únicos que podríamos hacer un disco de SAVATAGE. Todos los demás están muy ocupados.

Vamos a hacer algo, todo el mundo está de acuerdo, pero queremos hacer algo en condiciones, algo que nos satisfaga a nosotros y a los fans, por lo que necesitamos tiempo para dedicarnos y hacerlo bien.”
Sobre un posible DVD en directo de SAVATAGE, Oliva dijo: "Esa es una de las cosas de las que hemos hablado. También hemos evaluado la posibilidad de hacer una serie de conciertos, o un par de tramos, algo así como Costa Este/Costa Oeste en América, un concierto en Alemania, otro en Grecia, pero eso se está hablando.

Tanto Paul O'Neill como yo coincidimos en que cuando se haga hay que hacerlo bien, sobre todo si va a ser lo último que haga el grupo, no vamos a grabar otro “Fight For The Rock”, la gente lleva esperando mucho tiempo y no queremos darle mierda. Es difícil quedar bien con todo el mundo, pero estoy seguro de que no faltará nadie, solo hay que planificarlo. Ahora vamos a estar comprometidos con el próximo disco de la TRANS–SIBERIAN ORCHESTRA hasta marzo o abril, después comenzaremos a trabajar en todo lo referente a SAVATAGE.

Nos centraremos totalmente en eso, ya que la TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA estará parada hasta dentro de dos años. Ahí tendremos tiempo para dedicarnos a SAVATAGE.”

La grabación del lárgamente esperado nuevo trabajo de AGENT STEEL
está prácticamente completo. Este disco será la continuación de aquel excelente “Order Of The Illuminati” del 2003, y se espera que vea la luz hacia mayo o junio de este 2007 (cuatro años justos desde el ya mencionado anterior disco). Mascot Records será la compañía encargada de editarlo, la portada correrá a cargo del encargado del diseño de “Order Of The Illuminati” Dimitri Patelis, y saldrá bajo el título de “Alienigma:Veil Of The Gods” (aunque esta última información no está del todo confirmada).
La banda tiene intención de girar por Europa tan pronto como salga el disco (en principio junto a VICIOUS RUMORS), y en breve se podrán algunos samplers en su MySpace.
Esta es la posible lista de canciones del álbum:

1. Wash The Planet Clean
2. Fashioned From Dust
3. Hail To The Chief
4. Wormwood
5. Liberty Lying Bleeding
6. Tiamat's Fall
7. Lamb To The Slaughter
8. Cold Blood
9. WPD (Worldwide Pandemic Devastation)
10. Extinct

Don Dokken, vocalista de DOKKEN informa en su MySpace page:
EL nuevo CD de DOKKEN se llamará “Dokken Live 1981 From Conception”. Se puede ver la portada aquí y estará a la venta el próximo 13 de marzo. Se espera que el DVD salga prácticamente al mismo tiempo, e incluye los vídeos de 'Breaking the Chains', 'Just Got Lucky', 'Burning like a Flame', 'Alone Again', 'Dream Warriors', 'Into the Fire', 'Walk Away', 'The Hunter', 'In My Dreams', 'It's Not Love', 'Heaven Sent', y el vídeo de 'Unchain the Night'. El DVD incluye también comentarios de Don Dokken y Mick Brown hablando sobre los vídeos.

El vocalista de SOLITUDE AETURNUS, Robert Lowe, será nada menos el reemplazante de Messiah Marcolin en CANDLEMASS. Así lo anunciaron ambos conjuntos involucrados en el hecho. "No es broma", indicó el guitarrista de los norteamericanos SOLITUDE AETURNUS, John Perez. "Queremos que todos sepan que nada ha cambiado en SOLITUDE AETURNUS y que Robert continuará" con esta banda. Mientras tanto, los suecos leyendas del Doom comentaron que empezarán a trabajar en un próximo álbum, con el cantante de Dallas, Texas, "en cuestión de días". El último disco de SOLITUDE AETURNUS, "Alone", salió el 2006 en Europa y tendrá su lanzamiento en Estados Unidos el 3 de abril. Messiah Marcolin fue despedido de CANDLEMASS el 23 de octubre.

CONTROL DENIED:Mientras sigue el cruce de declaraciones entre la familia del fallecido guitarrista Chuck Schuldiner (DEATH)y la extinta discográfica Karmageddon Media (antes Hammerheart Records), la hermana de Chuck, Beth Schuldiner, ha confirmado en Blabbermouth.net que el inédito segundo disco de CONTROL DENIED será lanzado este año. (05/01/07).

RAGE: Tras la salida de la banda del baterí­a Mike Terrana (ahora en MASTERPLAN), RAGE ha anunciado ya a su sustituto. Se trata de Andréa Hilgers, un músico que, como ya os anunciamos, habí­a estado colaborando con la banda en la grabación del disco que conmemorará el 20 aniversario de Nuclear Blast. A pesar de su nueva andadura en RAGE, Hilgers seguiría formando parte de sus otros grupos: AXXIS y SILENT FORCE.

NOTICIAS ENERO 2007

METALLICA Lars Ulrich habló recientemente con Revolver magazine sobre la composición del nuevo disco que se espera esté en la calle antes de que fin de año a través de Warner Bros. “Es agradable entrar al estudio, y no tener 3 ó 4 cámaras delante de tu cara para que te tires hablando cuatro horas sobre como te encontrabas anoche.” Comentó refiriéndose al equipo que grabó el documental que se hizo durante la grabación de “St. Anger” en el 2003. “Hemos pasado esa fase, ahora todo el mundo se lleva bien, es divertido ir al estudio, de hecho es algo que tengo ganas de hacer en lugar de aborrecerlo. Creo que esto indica muy bien a donde hemos llegado.”
Ulrich dice que las sesiones para el nuevo CD, el cual la banda planea grabar con el productor Rick Rubin (SYSTEM OF A DOWN, SLAYER, AUDIOSLAVE, RED HOT CHILI PEPPERS), le recuerdan a los primeros años de METALLICA.

"Estamos James y yo escuchando cintas con riffs y sacando los mejores para hacer temas a raíz de ellos.” Explicó. “Hay dos procesos totalmente separados, un proceso de composición y un proceso de grabación. “St. Anger” fue un experimento, grabando y escribiendo al mismo tiempo, pero ahora hemos vuelto a hacerlo como al principio, nos sentamos, escribimos un montón de temas, los arreglamos y nos vamos a grabarlos.” Ulrich habló de Rubin, a quien recuerda enseñándole las primeras mezclas del “Reign In Blood” de SLAYER que él produjo, en el backstage de un concierto de METALLICA a mediados de los 80, “no queremos empezar a grabar hasta que todos los temas estén acabados al 100%.”
La banda tiene unas 25 canciones, según Ulrich salidas de los camerinos que han recorrido a lo largo de la gira de “St. Anger”, pero la intención es editar como mucho 12 ó 14 temas.
"Tanta cantidad de material nos supera un poco, así que estamos intentando ser tan críticos con nosotros mismos como podemos. Estamos muy contentos con Rick porque no tiene ningún compromiso con nosotros, solo viene y nos dice lo que está bien y lo que no. Pienso en 15 años atrás, cuando grabamos con Bob Rock, era como reinventar la rueda. Yo creo que lo que pasó con Bob es que llegamos a un punto en el que nos conocíamos muy bien y necesitábamos una dinámica distinta.”
La entrevista completa aparecerá en el numero de marzo de la revista Revolver. Se puede encontrar más información en www.revolvermag.com

SLAYER y más concretamente su guitarrista Kerry King, hablaron con Kevin W. Smith de www.Azstarnet.com sobre sus puntos de controversia, incluido su devoto seguimiento. Esto es un extracto de dicha entrevista:
"Me sorprende que tengamos un seguimiento tan leal y que nos vaya tan bien girando, cuando no se nos puede encontrar en ningún sitio que no sea tu iPod o tu reproductor de CD. Creo que eso hace que los fans sientan la música más suya.”
La banda aparecerá en la televisión nacional por primera vez en el programa de la ABC presentado por Jimmy Kimmel.
Es extraño para un grupo que lleva girando y editando discos más de 20 años (“Show No Mercy”, el primer disco del grupo, se editó en 1983), pero no para una verdadera banda de Heavy Metal.

SLAYER han obtenido buenos resultados manteniéndose fieles a su fórmula ganando seis discos de oro. “Si tratáramos de ser populares...posiblemente no lo conseguiríamos.” Comentó King.
Se puede leer la entrevista entera pinchando aquí.

APOCALYPTICA se encuentra trabajando en la preproducción de su próximo álbum, aún sin fecha de salida y sin título. La banda ha anunciado que comenzarán a grabar con el batería Mikko Siren, ya que al parecer, todavía quedan muchas cosas por cerrar en lo que a los invitados del disco respecta.

EMPEROR editara el próximo día 23 de enero su libro de partituras titulado “Scattered Ashes: A Decade Of Emperial Wrath”. La edición limitada de 132 páginas incluirá un CD y transcripciones realizadas por el vocalista y guitarrista del grupo Isahn, además de partituras para 30 clásicos de EMPEROR, clásicos que aparecieron en la recopilación del mismo nombre editada en el 2003. Una recopilación en la que también se incluían maquetas, temas inéditos y grabaciones en directo. El libro está disponible a través de las tiendas oficiales de Candlelight (en EE UU www.candlelightrecordsusa.com).

PRIMAL FEAR ha desvelado algunos títulos más de su próximo álbum, “Save Me”, “Fighting The Darkness”, “The Curse Of Sharon”, “Psycho”, “The Final Word” y “Every Time It Rains” son algunos de los títulos anunciados. El disco tendrá 11 temas, incluyendo un dueto del cantante Ralf Scheepers con una conocida cantante femenina, y seguirá la línea iniciada en su anterior disco “Seven Seals” con arreglos orquestales.

IMPALED NAZARENE ha remasterizado en los Finnvox Studios sus discos “Latex Cult” (1996) y “Rapture” (1998) junto al productor Mika Jussila. Las portadas y los diseños de los discos también han sido retocados por Ritual, el creador de los diseños de las ediciones originales, y ambos incluirán temas extras.
"Latex Cult” incluye cuatro temas en directo, (“Total War - Winter War”, “Soul Rape”, “Punishment Is Absolute” y “Mortification/Blood Red Razor Blade”), grabados en La Laiterie en Estrasburgo en 1996.
"Rapture” incluye el tema extra que se incluyó en el LP. (las versiones de SODOM “Burst Command 'Til War” y “Nuclear Metal Retaliation”), más 8 temas grabados en directo (“Transvestite” [una versión de TERVEET KÄDET], “Motorpenis”, “Bashing In Heads”, “I Eat Pussy For Breakfast”, “Whore”, “Violence I Crave”, “Goat Perversion” y “Hoath: Darbs Lucifero”), extraídas del citado concierto de Estrasburgo.
En otro orden de cosas, dos de los discos del grupo, “Nihil” y “Latex Cult”, están siendo investigados por el gobierno alemán.Al parecer, el gobierno cuenta con un grupo llamado BPJM, que controla la prensa y el entretenimiento. El pasado octubre, el grupo recibió varias cartas advirtiéndoles de que que varios de sus discos estaban siendo investigados ante la posibilidad de ser dañinos para los menores. La banda alegó esperando obtener un veredicto, pero las cartas siguieron llegando. Según el grupo, toda esta campaña ha sido iniciada por un movimiento antifascista llamado Antifa Movement liderado por Christa Jenkal. Según el grupo: “Todo ha sido un inteligente moviemiento porque han conseguido confundirnos en todo momento”.
El grupo, tras investigar, culpa de todo este malentendido a cierto periodista perteneciente a un conocido medio, y en sus propias palabras declaran: “Todo el mundo sabe que hemos estado en su lista negra desde 1998, ahora ya lo sabemos nosotros.”
Volviendo a temas estrictamente musicales, el grupo se encuentra preparando su décimo disco “Manifest”, y a finales de año editarán en vinilo un doble EP de 10” en el que incluirán los dos primeros discos de la banda, “Tol Cormpt Norz Norz Norz” y “Ugra-Karma”. De ambos se editará una edición limitada de 300 copias, y contendrán material raro grabado en directo entre 1991 y 1995.

LED ZEPPELIN

Led Zeppelin se formó a finales de 1968, cuando Jimmy Page, que ya tenía cierta reputación en Inglaterra por su labor como sesionista de estudio y por ser el último guitarrista de la banda The Yardbirds buscaba nuevos músicos para su proyecto The New Yardbirds, surgido a partir de la disolución de The Yardbirds . El nombre de la banda surgió a raíz de un mal chiste de Keith Moon, uno de los baterías más grandes de la historia perteneciente a la mitica banda The Who, en una sesión de grabación de un tema de Jeff Beck en el que participaban Jimmy Page, John Paul Jones, Keith Moon y Jeff Beck. El nombre surgió en un principio como Lead Zeppelin, pero a recomendación de Peter Grant, el mánager de la banda, se suprimió la a de Lead para evitar problemas de pronunciación por parte de los norteamericanos (las vocales ea se pronuncian como una i en el inglés de Norteamérica).

Su primer disco fue publicado el 12 de enero de 1969, bajo el nombre de Led Zeppelin. Fue grabado en apenas una semana (grabado, mezclado y editado) en los estudios Olympic de Londres en octubre de 1968, empleando apenas 30 horas de estudio y sin casi horas de ensayo, ya que tenían los temas preparados desde la pequeña gira escandinava en la que aún eran The New Yardbirds. Al principio, el público británico no respondía muy efusivamente al lanzamiento del álbum y las explosivas actuaciones que lo siguieron, un hecho que provocó que la banda dejara de publicar singles en Inglaterra, pero tras embarcar en su primera gira norteamericana, el álbum tuvo un éxito inmenso en crítica y público, sobre todo en Estados Unidos.

Su segundo disco, Led Zeppelin II, publicado el 22 de octubre de 1969, los consagró definitivamente, llegando al número 1 en las listas británica y estadounidense (destronando al Abbey Road de The Beatles) y permaneciendo allí durante siete semanas, probablemente gracias al éxito de temas como Whole Lotta Love.

El 5 de octubre de 1970 publicaron su tercer disco, Led Zeppelin III, tras el cual algunos acusaron al grupo de no ser más que un montaje comercial, debido al carácter íntimo y acústico de las canciones contenidas en dicho álbum. La banda entera y sobre todo Jimmy Page se tomó personalmente estas críticas, lo que provocó que su cuarto trabajo, en su edición original, no tuviera título ni nada que permitiera identificarle, a excepción de cuatro extraños símbolos, o runas, uno para cada miembro de la banda. Este álbum, llamado comúnmente Led Zeppelin IV, publicado el 8 de noviembre de 1971, fue el LP más vendido de la banda (actualmente está en la ubicación nº 4 de los álbumes más vendidos de la historia según la RIAA), y destaca su éxito más grande Stairway To Heaven, además de clásicos de la banda como Black Dog, Rock and Roll, y When The Levee Breaks, de la cual destaca el imponente sonido atronador y pesado de la batería de John Bonham.

Su siguiente disco, Houses of the Holy (álbum), publicado el 28 de marzo de 1973, supone una nueva idea en el grupo, mezclando diversos estilos musicales, blues, rock, folk, e inclusos matices reggae. Como siempre, el álbum causó controversia entre los críticos a pesar de tener excelentes ventas. Para sentirse más cómodos en la grabación de sus álbumes, Led Zeppelin crean en 1974 su propio sello discográfico Swan Song, aunque dependiendo todavía de su compañía discográfica Atlantic Records. A partir de ahora la banda hace todas sus grabaciones bajo este sello.

Entre 1973 y 1974 la banda se toma un descanso de su frenética combinación de grabaciones y espectaculares giras, dedicándose a realizar colaboraciones, componer canciones y a otros muchos asuntos no tan relacionados con la música. El 24 de febrero de 1975 se publica Physical Graffiti (álbum), el primer trabajo concebido desde Swan Song. Se trataba de un álbum doble que además de contener piezas nuevas como la impresionante Kashmir, incluía material descartado de álbumes anteriores. Este álbum es considerado de los mejores de la banda, probablemente por la cantidad y diversidad de temas. 1975 supuso la coronación de Led Zeppelin como la mejor banda de rock de la historia, tanto por la crítica como por la propia banda, cuyas actuaciones en directo en este año fueron apoteósicas y multitudinarias. Sin embargo, el acelerado ritmo de trabajo de Led Zeppelin se vio interrumpido cuando en el verano de ese mismo año Robert Plant sufrió un grave accidente automovilístico en la isla griega de Rodas, que fue seguido por una difícil y larga recuperación que se extendió aproximadamente un año, hasta finales de 1976.

Es en este año en el que se prepara a toda velocidad el siguiente trabajo de la banda, Presence (álbum), publicado el 31 de marzo de 1976 y grabado en la ciudad de Munich, caracterizado por no tener ninguna canción acústica y sin el uso de ningún teclado. Es un álbum marcado por el estado convaleciente de Robert Plant, quien grabó sus tomas vocales postrado en una silla de ruedas o en muletas.

Posteriormente editaron su primer disco en vivo, The Song Remains The Same (álbum), banda sonora de la película del mismo nombre, la cual muestra unas actuaciones de 1973 en Nueva York que finalizaron una gira estadounidense, mezcladas con unas escenas de fantasía ideadas por la propia banda.

Tras volver a los escenarios en 1977, de nuevo Robert Plant vuelve a verse afectado, esta vez por la muerte de su hijo Karac Pendra de seis años, a causa de una infección estomacal, hecho que marcó profundamente a Plant, llegando a plantearse su continuidad dentro de la banda. Sin embargo, Robert recapacita y en 1978 la banda vuelve al estudio, concretamente a Estocolmo para grabar el que sería inesperadamente su último álbum de estudio, In Through the Out Door (álbum) publicado el 15 de agosto de 1979 . Desgraciadamente, de nuevo encontraban problemas para terminar el álbum, ya que por aquel entonces, Jimmy Page y John Bonham se encontraban en un estado de adicción a las drogas (heroína) y el alcohol respectivamente, un hecho que hace In Through the Out Door (álbum) el único álbum de Led Zeppelin que contiene los primeros y únicos temas de la banda en los que no figura Page como autor.

En la gira de Led Zeppelin en 1979 se vio por primera vez a unos Zepp no tan concentrados en la improvisación (era un rasgo bastante característico de su compenetración como banda en directo), y más centrados en las canciones en sí. La banda había llegado a un estado de madurez, tanto a nivel compositivo como a nivel personal, habiendo apartado ya la mayoría de sus excesos, reemplazándolos por profesionalidad. Por aquel entonces eran de las únicas bandas capaces de llenar un estadio frente al fracaso comercial de muchas bandas debido al punk surgido por ese entonces.

Con la llegada de 1980 Led Zeppelin vuelve a las grandes giras europeas, anuncian una nueva gran gira por Norteamérica ese año, que por desgracia nunca pudo ser realizada, ya que el día 25 de septiembre muere John Bonham en la casa de Jimmy Page en Mill Lane por una intoxicación etílica tras ingerir una gran cantidad de vodka con naranja en una fiesta. Después de este suceso se especula sobre un posible sustituto para reemplazar la batería, pero al final todos deciden que Led Zeppelin no podía seguir existiendo sin uno de sus miembros. Al tener firmado un contrato discográfico que les obligaba a sacar un nuevo álbum, y ante la negativa de grabar nuevas canciones sin Bonham, se optó por buscar material inédito hasta entonces, material que conformó Coda (album) (1982), disco que presenta canciones que se descartaron en la realización de discos anteriores y alguna toma en directo de canciones ya grabadas.

Led Zeppelin: Trampled Underfoot (Live)

NOTICIAS SOBRE THRESHOLD

Nick Midson Guitarrista del grupo de metal progresivo Threshold se tomará un descanzo dejando a la banda, a lo que su ex compañero el guitarrista Karl Groom comenta:” Nick meditó su decisión hace algun tiempo, comunicándonos que dejaría a la banda, los tours y las actividades promocionales del nuevo disco. Seguimos en contacto con él, la puerta sigue abierta si Nick reconcidera volver en el futuro.

Midson es uno de los fundadores de Threshold y no seguira en la proxima gira del disco Dead Reckoning, por lo cual será reemplazado en vivo, este anuncio se hara lo antes posible.
Dead Recroning será lanzado al mercado vía Nuclear Blast Records el 23 de marzo de 2007.

El arte para el album Dead Reckoning ya esta listo (ver foto) y el responsable fue Davide Nadalin de Nerve Desing, quien a trabajado con bandas como Extrema y Blinded Colony.

SYMPHONY X : EN BUSQUEDA DEL PARAISO PERDIDO

A principios de 1994, Michael Romeo (ex Gemini) grabó un demo titulado The Dark Chapter, el cual consistía en unas cuantas canciones compuestas y ejecutadas por él mismo. La grabación atrajo algo de atención, suficiente como para que Romeo reclutara al bajista Thomas Miller, al baterista Jason Rullo, al vocalista Rod Tyler y, finalmente, al tecladista Michael Pinella.

Su álbum homónimo fue grabado aquel mismo año, y lanzado en Japón por el ya difunto sello discográfico Zero Corporation. El álbum fue recibido positivamente en Japón y en algunos mercados europeos.

El segundo álbum, The Damnation Game apareció 6 meses después. El cantante Rod Tyler dejó la banda y fue sustituido por Russell Allen, quien influenció de una forma notable el estilo de la banda, enfatizando el lado clásico de Symphony X.

Su tercer disco es The Divine Wings of Tragedy. Este es para mucha gente, el mejor disco de la banda hasta el momento, el más completo, el más desarrollado y donde más expresión musical coexiste con el shred y otras técnicas progresivas. Pero independientemente de opiniones personales, podemos afirmar que a partir de The Divine Wings of Tragedy, la banda encuentra su camino dentro del progresivo melodico-neoclásico y logra descubrir todo lo que puede llegar a hacer. Éste disco tomó mucho tiempo en ser grabado, principalmente debido a su complejidad. Las sesiones comenzaron en 1996 y fueron finalizadas al año siguiente. La crítica positiva por parte de la prensa sirvió para que Symphony X lograra establecerse en Europa, mientras que su éxito en Japón continuó creciendo.

A fines de ese año y parte del siguiente, Jason Rullo tuvo que alejarse de la banda por problemas personales. Fue temporalmente reemplazado por Thomas Walling. Incluso con este baterista temporal, la banda grabó Twilight in Olympus, lanzado a principios de 1998.

Ese año la banda, la cual por aquel entonces ya había reunido una gran cantidad de seguidores, comenzó con los primeros shows en vivo.

Su primer show oficial sucedió en 1998, en Japón. Al poco tiempo después vino una gira mundial. Este mismo año Thomas Miller fue

reemplazado por Michael Lepond.

En el 2000 Symphony X graban otro fabuloso disco de estudio, titulado "V: The New Mithology Suite", dejando claro que son un grandísimo grupo.

La composición de este último disco en plan comceptual, le da un toque de película que se añade a su particular estilo, dando lugar a un album magnífico. Ya con la formación establecida, en el 2001, graban el disco "Live on the Edge of Forever", un disco en directo, grabado en su gira europea, donde demuestran una vez más, todas sus tablas como grupo, y dejan claro su potentísimo y lleno de feeling, directo. Su última aparición en España fue en el festival Rock Machina, como uno de los cabezas de cartel, donde demostraron una vez

más que es Symphony X, metal progresivo en estado puro.

Luego en el 2002, "The Odyssey" es el último trabajo realizado por la banda, un disco increíble, donde aparece una tendencia más agresiva, recordando a DWOT, sobre todo en sus primero temas, y donde podemos encontrar joyas como Inferno, Accolade II, Awakenings, y The Odyssey, un tema increíble de 24 minutos de duración que da nombre a este último trabajo. Un disco imprescindible dado su nuevo salto cualitativo

tanto en composición, que es simplemente impresionante, como en producción, dado que es en este último CD dónde la banda alcanza un sonido de estudio muy poderoso, de la mano del mismo productor de DWOT. Una verdadera joya.

Ahora estamos a la espera de su nuevo disco llamado "Paradise Lost" Disco esperado por mas de dos años , que ha tenido retrasos por problemas de tiempo ya que algunos integrantes de symphony X han estado en giras con sus proyectos individuales. Bueno hace un mes salio la portada de este disco que la puedes ver desde aquí según las fechas el disco debería salir entre a mediados de enero y febrero 2007 bueno paciencia que el disco ya esta pronto a salir.

Que alivio.

LA ERA QUEENSRYCHE

Queensryche formación clásica (Wilton, Rockenfield, De Garmo, Tate y Jackson)

La creación del grupo se remonta a principios de la década de los 80. El guitarrista Michael Wilton y el baterista Scott Rockenfield eran miembros de una banda llamada CrossFire, haciendo covers de bandas populares de heavy metal tales como Iron Maiden y Judas Priest. Luego conocen al guitarrista Chris DeGarmo y el bajista Eddie Jackson, cambiando el nombre del grupo a The Mob. The Mob, que no tenia un cantante, reclutó a Geoff Tate como cantante en un festival de rock local. En ese momento, Tate ya estaba en una banda llamada Babylon. Cuando Babylon se disuelve Tate hizo algunos shows con The Mob, pero se fue porque no estaba interesado en el heavy metal.

En 1981, The Mob consigue grabar un demo. Una vez más, Tate fue llamado para cantar. Grabaron cuatro canciones - "Queen of the Reich", "Nightrider", "Blinded" y "The Lady Wore Black". El grupo mandó su demo a varios sellos y para variar no fue aceptado por ninguno.
A solicitud de su nuevo manager, The Mob cambió su nombre a Queensrÿche (inspirado en la primer canción de su demo). Fueron los primeros en aplicar la diéresis (umlaut del heavy metal) sobre la letra Y. Tate bromeaba al respecto: "La dieresis sobre la 'y' nos ha dado un gran dolor de cabeza. Hemos estado once años explicando como debe pronunciarse".
El demo circuló y recibió buenas criticas de la revista Kerrang!. Queensrÿche grabó su disco EP Queen of the Reich en su propio sello 206 en 1983. Basados en el éxito del EP, Tate acepto dejar Myth y ser el cantante permanente de Queensrÿche. Ese mismo año la banda firma con EMI y reeditan Queen of the Reich con moderado éxito, llegando al número 81 Billboard chart.
The Warning y Rage for Order (1984-1987).

Luego del EP tour, Queensrÿche viajó a Londres para grabar su primer disco. La banda trabajó con el productor James Guthrie, quien había trabajado con Pink Floyd y Judas Priest. Publicado en septiembre de 1984.

The Warning tenía más elementos de rock progresivo que en el primer disco. Alcanzó el puesto 61 del Billboard chart y un éxito comercial moderado. Ninguno de los singles sacados de The Warning repercutió en Estados Unidos, "Take Hold of the Flame" fue un hit para la banda pero fuera del país (particularmente en Japón).

Rage For Order, grabado en 1986, presenta un estilo y un sonido más pulido. El álbum presentaba predominantemente tanto teclados como guitarras , y el grupo adoptó una imagen más asociada con el glam rock o glam metal que con el heavy metal.
El éxito de Operation: Mindcrime (1988-1996).

En 1988, Queensrÿche presentó Operation: Mindcrime, un álbum conceptual narrativo que tuvo una crítica masiva y un éxito comercial. La historia del disco giraba alrededor de un drogadicto que es contratado para asesinar en nombre de un movimiento contestatario; ("Nikki") está atrapado entre su lealtad a la causa y su amor por una prostituta convertida en monja ("Mary", cuyas voz fue interpretada por Pamela Moore). Operation: mindcrime fue mencionado por los críticos junto a discos conceptuales notables tales como "The Wall" de Pink Floyd y "Tommy" de The Who. La banda estuvo de gira a lo largo de todo el año 1988 y 1989 con varias bandas, teniendo la gira mas importante junto a Metallica.

La presentación del disco Empire (1990) llevó a Queensrÿche a la cima de su popularidad comercial. Llegó al ranking número 7 y vendió más de tres millones de copias solo en los Estados Unidos, más que sus cuatro trabajos anteriores juntos (recibió también el disco de plata en el Reino Unido). La power balads "Silent Lucidity", en la que presentaba a una orquesta, se convirtió en el primer single Top 10. Mientras la banda mantenía su estilo de protesta social, tocando tópicos tales como política y control de armamento y la defensa del medio ambiente, las letras de "Empire" iban más al grano de lo que lo habían hecho hasta ese momento.

La subsiguiente gira "Building Empires" fue la primera que presentaba a Queensrÿche como acto principal. El grupo utilizaba su status para interpretar Operation: mindcrime completo, como también canciones de "Empire". La gira duró 18 meses, más de lo que cualquier banda había tocado hasta ese momento.

Después de tomarse un tiempo para lidiar con cuestiones personales, la banda grabó Promised Land en octubre de 1994. Fue un álbum oscuro e intensamente personal, que reflejaba el estado mental de la banda en ese momento. Si bien el álbum debutó tercero y hasta recibió el disco de platino, era claro que no tendría el éxito comercial que había tenido Empire. Como muchas bandas de heavy metal y hard rock, la fortuna comercial del grupo dio lugar a la aparición de las nuevas bandas exponentes de la música grunge y rock alternativo.

1997–98: Grandes cambios

Queensrÿche grabó su sexto álbum en estudio, Hear in the Now Frontier, en marzo de 1997, con una mezcla y crítica por parte de los fans. El album debutó en el número 19 pero rápidamente desapareció del chart. El sonido musical y el estilo del mismo eran más crudos que lo que la banda había grabado hasta ese momento, y algunos fans y críticos apuntaron que el sonido y estilo grunge era la mayor influencia del disco. A pesar de esta reacción, los singles Sign of the Times y You recibieron mucha difusión.

Agravando la desilusión por las ventas hubo situaciones que plagaron el tour. Menos de un mes antes del tour Hear in the Now Frontier, Geoff Tate enfermó y la banda se vio forzada por primera vez a cancelar conciertos. Para completar, el sello de la banda, EMI America Records, quebró durante el mismo periodo. Queensrÿche se vio forzado a usar su propio dinero para financiar el resto de la gira, que finalizó en agosto después de solo dos meses. El grupo tocó algunos shows en Sudamérica (menos en Chile) debido a obligaciones contractuales, y fue durante este momento que el miembro fundador Chris DeGarmo (lamentablemente) anunció que dejaba la banda.

Aunque los motivos de la partida de DeGarmo no se hicieron públicos, los miembros de la banda dijeron que DeGarmo estaba en búsqueda de otros horizontes como razones de su partida. Después de que dejara Queensrÿche, en 2001 DeGarmo grabó y se presentó con Jerry Cantrell, en una banda llamada Spys4Darwin. DeGarmo a fecha de 2006 es piloto en una aerolínea comercial.

Etapa post DeGarmo (1998-presente).

DeGarmo fue reemplazado por el guitarrista y productor Kelly Gray. La conexión de Gray con Queensrÿche viene de los 80, cuando fue guitarrista de Myth, la anterior banda de Geoff Tate. Gray previamente había trabajado también como productor de bandas como Dokken y Candlebox.

El primer album de Queensrÿche con Gray fue Q2K, grabado en 1999. Este fue también el primer álbum del nuevo sello, Atlantic Records. Musicalmente, Q2K (un disco extrañisimo) tiene una pequeña vuelta al metal progresivo de los inicios de la banda, mostrando también un sonido similar al de Hear in the Now Frontier. Gray no fue muy bien recibido por los fans, quienes sintieron que su sonido "blusero" no se ajustaba a la banda. Además, la popularidad declinante del grupo los forzó a tocar en clubs y teatros, en vez de grandes estadios al aire libre.

Después de la salida de un disco de grandes éxitos en el año 2000, Queensrÿche se embarcó en otra gira, esta vez como soporte de Iron Maiden, recientemente reunido. Esto permitió al grupo tocar por primera vez en el Madison Square Garden. Insatisfechos por la falta de soporte que recibieron de Atlantic, Queensrÿche firmó con Sanctuary Records en 2001. En julio de ese año, la banda se presentó algunos conciertos en el Moore Theater, en Seattle, Washington. Los shows fueron grabados y lanzados en septiembre de 2001 como Live Evolution, el segundo álbum en directo de la banda. Kelly Gray dejó el grupo un tiempo después.

La banda entró al estudio como cuarteto en el otoño de 2003 para grabar su próximo álbum. En abril, anunciaron que Chris DeGarmo volvía a la banda, pero que su futuro en la misma era incierto. En julio, Queensrÿche lanzó su primer y único album de material nuevo en el sello Sanctuary: Tribe. DeGarmo, quien tocó y escribió cuatro canciones, no se unió oficialmente a la banda ni tampoco tomó parte en el tour.

El reemplazo oficial de Kelly Gray fue Mike Stone, quien acompañó al grupo durante el tour Tribe como segunda guitarra. En junio de 2003, Queensrÿche se lanzó en un tour presentando a otra banda muy popular de metal progresivo: Dream Theater. Las dos bandas alternaban la apertura y cierre de los shows, tocando al final juntas un puñado de canciones. Fates Warning fue el invitado especial del tour.

En julio de 2004, Queensrÿche anunció planes para grabar una continuación del disco Operation: mindcrime. A fin de generar el interés de los fans en el nuevo álbum, la banda salió de gira a finales de 2004 con el tour An Evening With Queensrÿche. El mismo abría con algunos grandes éxitos seguida de una producción revisada de Operation: mindcrime con actores en directo y vídeos; Pamela Moore retomó su rol como Sister Mary.

El grupo tocó una versión de "Hostage," una canción del nuevo álbum. La segunda parte del tour comenzó a principios de 2005. Antes de embarcarse en una tercera parte del mismo a fines de 2005, Queensrÿche tocó con Judas Priest a lo largo de Norteamérica, tocando durante una hora un set que consistía en viejos temas y una canción de la nueva secuela, llamada "I'm American".

Operation: Mindcrime II fue lanzado internacionalmente el 31 de Marzo de 2006, diciendo que respondía algunas de las preguntas de la primera parte. Este disco es el primero de esta banda con el sello Rhino Entertainment, con el cual firmaron en 2005. Ronnie James Dio grabó las voces de Dr. X, el villano de ambos discos. Este debutó en el número 14, la más alta posición para un álbum de Queensrÿche desde 1997. El grupo a finales de 2006 está haciendo la gira de Operation: Mindcrime II. Pamela Moore se unió a la banda para presentar los discos Operation: Mindcrime en su totalidad. Queensrÿche recientemente anunció que Ronnie James Dio aparecería durante algunas fechas para representar su rol como Dr. X.

Músicos actuales

Geoff Tate – voz (1983 - presente)
Michael Wilton – guitarrista (1983 - presente)
Mike Stone – guitarrista, voz (2003 - presente)
Eddie Jackson – bajista, voz (1983 - presente)
Scott Rockenfield – baterista (1983 - presente)

Componentes originales

Chris DeGarmo – guitarrista (1983 - 1997)
Kelly Gray – guitarrista (1998 – 2001).

http://www.queensryche.com info discografía y videos.

AGE OF NEMESIS

AGE OF NEMESIS es una banda progresiva húngara de rock-metal formada como NÉMESIS en el verano de 1997.
Cinco músicos deciden explorar su propio viaje en el laberinto de la música universal.

Centraron su atención en asegurarse de que su música exprese solamente sus propias emociones y estados de ánimo. No querían que su proceso creativo fuera influenciado por tendencias cotidianas en música popular.

Lanzaron su álbum titulado NEMESIS en 1998. En 1999 firmaron un contrato de la grabación con expedientes Ltd de GULA. Su segundo álbum “Abraxas” fue lanzado que el mismo año. Se preparan para la gira de “Progfest” de 1999 Hungría NÉMESIS era ya una de las bandas del festival. Una de las características interesantes del álbum es que contiene una serie de tracks relacionados, con todas las pistas individuales, abarcando sobre 30 minutos en todos: un trabajo del conceptual tituló “Psychogeist”, basado en una historia de la psycho-novela de suspenso.
NÉMESIS también fue recibida muy bien como banda soporte en el concierto de Budapest de KINGS X. A partir del otoño de 1999 al final de 2000 realizan tres viajes nacionales junto con otras bandas húngaras bien conocidas.

Los contrastes de carácteres personales y musicales hicieron cambiar la formación original a partir de mutuo acuerdo el 16 de diciembre de 2000.

El “NÉMESIS conocido” fue conservado por los compositores principales de la banda: guitarrista Zoltán Fábián, György Nagy en teclados. Lajos Gulyás, ayudó a Zoltán a reformar NÉMESIS. Como resultado de su duro trabajo, el 24 de febrero de 2001, la banda renacía con tres nuevos miembros. Csaba Berczelly había tocado por años con Zoltán Fábián y György Nagy en un grupo llamado Jericho y mas tarde llamó a Wellington. Zoltán trabajó con Belfegor.

László Nagy es un batero verdaderamente versátil que estaba en Hungría y se maneja en todos los campos musicales. Él ha tocado en muchos tipos de bandas desde el tradicional rock and roll.
Álbumes húngaros anteriores de NÉMESIS estaban disponibles en a través de los expedientes de Periferic. Sin embargo, en abril de 2001, la nueva formación se movió en un estudio re-registrando las versiones inglesas de los álbumes húngaros previamente lanzados por la banda. Peter Linka australiano, tradujo las líricas húngaras a inglés y trabajó de cerca con el grupo en las grabaciones inglesas. Puesto que la formación de la banda había cambiado radicalmente con la nueva formación, las voces y la música re-fueron registrados y re mezclados para las versiones inglesas.

NÉMESIS deseó expandir las fronteras, sus grabaciones inglesas estaban recién editadas, así que produjeron un CD promocional titulado "For Promotional Use Only", que enviaron a 80 compañías discográficas, difundiendo su música por todo el mundo.La nueva formación primero realizó algunas salidas en vivo, con mucho éxito en mayo de 2001 en el segundo “Progfest húngaro”. Durante el verano, aparecieron en varios festivales a través de Hungría.

Mientras tanto, la nueva formación ha comenzado su propio proceso creativo. Están preparando un álbum instrumental. Esto se está percibiendo como un sólido proyecto.
El CD promocional conduce a un contrato con un sello en E.E.U.U. bajo la etiqueta Laser's Edge
Lanzan su álbum en inglés “Eden Némesis” el 3 de septiembre de 2002 en 16 países.
Recibiendo excelentes criticas de los medios especializados y como no de sus nuevos fans,
Según el plan su segundo álbum en inglés.

La banda registró tres covers uno de Queensryche (del aclamado operation mindcrime 1), un tema de Rainbow - Gates of Babylon y un cover a los gigantes Iron Maiden - To Tame a Land, los cuales Fueron producidos por Siggi Bemm, un nombre grande en el mundo del metal.

En el futuro, Siggi y el equipo de Woodhouse van a ayudar a promover Némesis en Alemania. “Psychogeist” salio a la venta en marzo de 2003.
En agosto de 2005, después de discusiones judiciales con el nombre húngaro la agencia del copyright de la banda fue cambiada a AGE OF NÉMESIS. Después de esto, la gerencia firmó un contrato de licencia con la etiqueta americana del MAGNA CARTA para editar álbumes ingleses.
Terra incógnita será lanzado con las líricas inglesas, por primera vez el 11 de enero de 2007 bajo su nuevo sello Magna Carta, en una edición limitada DigiPak en los E.E.U.U.. su actual formación es: Zoltán Fábián – Guitarras, Zoltán Kiss – Voces, György Nagy – Teclados, Gábor Krecsmarik –Bajo y László Nagy – Baterias y Percusiones.

Puedes bajar 4 temas en formato mp3 desde su pagina oficial tres de ellos son covers a RAINBOW,IRON MAIDEN Y QUEENSRYCHE y un tema en Húngaro de su autoría. http://www.ageofnemesis.com/engFrameset.htm en media los encontraran y los descargan (guardar como)

http://www.myspace.com/ageofnemesis more songs

TRIBURBANA

La Banda nacional Triburbana a decidido liberar su disco debut llamado "NACION AMERINDIA", desde el 31 de diciembre, con esto , podemos bajar gratuitamente el disco desde su pagina.
Con esto se abren nuevos aires para la banda ya que su decicion de liberar el disco para muchos es un acto de locura, pero es una gran oportunidad de difundir el trabajo de este gran grupo de folk rock oriunda de san bernardo, le dejamos el link para bajar el disco y un video del tema "DEFENSOR"

TRIBURBANA - NACIONAMERINDIA

VIDEO DEFENSOR